“心情变好了，吃饭吃得香，睡觉也睡得好！”
“花园宝宝”艾福杰尼不假思索地说，这是他上完《中国有嘻哈》后的直观感受。
他所在的沙漠兄弟组合，如今有4家公司都想签下他们。粉丝与身价暴涨，大大小小的资本方、经纪公司找上门来，一时间，大家都嗅到了嘻哈产业崛起的商机。
就在昨天下午，《中国有嘻哈》人气选手TT、红花会PG ONE、小白、VAVA等人，与吴亦凡一起出现在麦当劳《我们的嘻哈时光》广告里。光@麦当劳官微转发就超了14万，据说这是广告费最昂贵的一次，或许也是他们*次获得这么大的曝光。
以微博涨粉最快（85万+）、尤其受到女粉青睐的TT为例，他曾表示，相较于之前多接到嘻哈拼盘、音乐节之类的演出，现在能接到更多商业活动、广告片的拍摄。
民谣热之后，下一个是嘻哈？有人迫不及待，有人冷眼观望。
正如《嘻哈》制片人陈伟所说，*是个人，第二是经纪公司和厂牌，平台是第三顺位方。
上期被淘汰的老炮儿王可，现已签约《嘻哈》音乐总监刘洲的公司，目前正筹备新的嘻哈厂牌；摩登天空的嘻哈厂牌MDSK在签约了TT、红花会等人后，又陆续宣布了新签约的三组艺人，甚至将于9月份推出*个嘻哈音乐节；索尼、巨匠也正捕猎、欲签嘻哈歌手。
曾深埋于地下、得不到曝光的嘻哈歌手们，一时间行程紧凑如巨星。
“当我没日没夜工作从长水起飞/时间反复催促让我忘了疲惫/那心酸的滋味我只能独自体会/想要回到过去但是时光不能倒退。”
耳边循环播放着小青龙的《Time》，河豚君一时陷入了沉思。
身价暴涨10倍
如何做到不膨胀、并持续进军主流？
写《Time》的歌词时，小青龙刚从北京回到云南，只花一个多小时，写完就去喝酒了。
上周，《中国有嘻哈》1V1 battle节目播出后，这首歌迅速刷屏、持续发酵，很快就冲上了QQ音乐流行榜的第二名，仅次于《夏至未至》主题曲《追光者》。
紧接着，他给爱奇艺做了一场直播。有人在直播上刷弹幕问，你要不要唱歌啊？
他说：“要啊，不然怎么讨好你们？”讨好，这是一个常人羞于启齿、容易引起误会的词。但直播前，他就坦荡荡地告诉河豚君：“既然大家都是演员，那我肯定也想红。”
如果有新综艺找来，还会参加吗？“当然要啊”，尝到甜头后、小青龙更加跃跃欲试、毋庸置疑：“我唱了这么多年，粉丝才6000，还不如一期节目播了就涨了10倍（现涨到11万）。”
比赛结束后，小青龙回到云南，这是他最新的现场演出照片
纵使被称为地下freestyle*，小青龙回忆当初，忍不住感叹，拿再多冠军都是很难变现的，“做音乐太苦了”、“以前受过的打击甚至是侮辱太多了，现在聊起来我都想哭。”
作为前辈，王可感同身受：“最苦的时候，一顿饭吃一碗热干面，加一瓶一块五的啤酒。”
后来，王可做大武汉hiphop现场、操盘ironmic、做澡堂帮赚到了钱，长期生活在武汉。
但上完《中国有嘻哈》后，他的生活发生了巨变。除了认识、签约了新老板刘洲，他甚至直接把家从武汉搬到了北京，小区紧挨着工作室，他自我调侃又重新开始北漂了。
河豚君问他现在身价几何，王可回答得相当干脆：“以前1万，现在10万。”
据嘻哈融合体创始人李海钦介绍：“以前多数歌手出场费四五千左右，签了公司可能上万，但节目播出后，都是10倍、20倍的涨，最多有25万。越到后面，留下的歌手价格会越高。”
不过，摩登天空创始人沈黎晖并不支持短期内涨那么高，怕艺人经历大起大落心理承受不了。他强调自家的定价要更负责、更保守：“不涨是不可能的，（但）你涨得不要那么的快。”
如何计算身价呢？*，如果多方同时找你，肯定会涨价。第二，参考跟你相仿的艺人。
总的来说，签了公司、或者说资源好、气质好、达到成熟艺人水平的，商业价值更能加速爆发。
据了解，VAVA原本就上过浙江卫视《梦想的声音》这种大型节目，近期还和《天干物燥》的GAI一起录制了《天天向上》。
GAI就更不用说了，《天干物燥》火了后，趁热打铁推了新歌《火锅底料》，至于如何借力、如何打一套组合拳、向主流破壁、持续走红，对他们背后的公司也是一次考验。
摩登天空、索尼音乐加速布局
但“抢人大战”比想象中难
这两天，摩登天空MDSK陆续宣布已签下Kafe.Hu等三组新人。
联想到此前签的陈冠希、万妮达、TT、红花会、满舒克等人，有人调侃这是垄断了90%？
对此沈黎晖哭笑不得：“别说90%了，20%可能都说多了，或许10%都不到。”、“我们只是很新的进入者，视野、人力都是有限的，并没收割太多成熟的资源，我觉得还是要继续签。”
坐在河豚君对面，沈黎晖指着旁边的一个空座，笑着回忆：“那天索尼大中华区总经理就坐在这个位子，说索尼也要做嘻哈艺人。以前索尼不认为这是一个重点，但现在成了他们的目标了。”他顿了顿：“不光索尼这种大的，还有很多小的，都在想能不能签一些好的艺人。”
不过，虽说新玩家纷纷入局，想先占个坑。但买方市场变大后，嘻哈艺人比以前更难签了。
例子比比皆是。比如小青龙接到了很多公司甚至是练习生公司的邀约，“但有的合约简直是要把我一辈子都给毁了，还不如夜店呢”，他有些愤愤然，但也承认核心是对方出价太低。吃过太多的苦，他坚信绝不能草率地把自己卖掉，“就算卖也要卖个好价钱。”
艾福杰尼所在的沙漠兄弟组合也在观望，他们把自己当成了产品，希望继续打磨、完善自己，“到时候可能价值会更高。”另外，艾福杰尼还透露自己也会考虑往影视发展。
跟做独立音乐人比，签约艺人胜在享有专业的推广、运营、以及各种IP资源。
但另一方面，嘻哈歌手早就习惯了独立运营，如今站上风口，肯定不会把自己贱卖。
自称当了VAVA半个月的临时经纪的音乐人、设计师@易燃1984发微博称，无论是参赛还是没参赛的，淘汰还是进晋的Rapper，只要足够优秀，身价倍增演出爆满，这是好消息。
但坏消息就是，他觉得被很多“文化贩子”盯上了，“他们才是真正想窃夺成果的人”。他认为要想区别这些贩子，“打嘴炮的都爬开，如果你觉得我们值钱，先Show Me The Money！”
如@易燃1984所说，有了物资保障他们肯定会更加自信，也有资本用来做更优质的音乐，让更多的人听他们的作品。韩国也好美国也罢，rapper就是主流，是最商业化的东西。
不过，目前嘻哈在中国仍属于刚被开垦的处女地状态，百草丛生、杂而无序。
嘻哈融合体创始人李海钦告诉河豚君：“绝大多数厂牌都在野蛮生长，缺乏专业经纪团队的运营和包装，不规范的往往连合同都不签。但市场变好了之后，厂牌可以加速资本化运作，嘻哈艺人可以自己当老板，让兄弟们都占股。未来这种专业化的厂牌公司一定会越来越多。”
嘻哈想复制“民谣热”
还有多远、多久？
经历了摇滚的癫狂、民谣的清流，主张real的嘻哈，能否如愿撑起一片天？
事实上，河豚君曾经报道过，综艺只负责造新，造星那都是经纪公司的事儿了。综艺带来的热度是暂时的。比赛一结束，绝大多数选手不会再与节目组发生联系了。并且，你也防不住新的大平台、新的嘻哈选秀来势汹汹，届时注意力或许会被抢走，保不住艺人能红多久。
和民谣对比的话，嘻哈的声量差远了，两者的门槛、体量、受众基础、人才储备很不一样。
对民谣来说，拿上一把吉他、随时随地都可以唱。不管是宋冬野《董小姐》、马頔《南山南》、赵雷《成都》这样的现象级三部曲，还是《你曾是少年》这样的优质作品，作品足够好、市场被撑大，才能把这些歌手送上热搜、流行榜单、甚至国民综艺。
如沈黎晖所言：“像宋冬野、马頔、赵雷，他们都是可以直接上工人体育馆开演唱会的，对吗？好妹妹甚至可以开到工人体育场去，你看嘻哈这几个人，不说陈冠希，这些人哪个可以做到这一点？哪个人有这种量级的作品，可以撑起这样的场子？”
那能怎么办呢？他早就想好了，上综艺、唱主题曲、拍广告只是开始，发唱片、做演出、上大型音乐节、办大型演唱会、做自己的品牌、潮牌，这才是大公司要做的嘻哈艺人的模式。
不过，以卫视选秀中影响力*的《中国新歌声》为例，去年夏天它捧红了唱嘻哈版《牛仔很忙》的万妮达。
一年过去了，从数据看，其微博粉丝量37万，置顶的新单曲《Mr. Wonderful》点赞近5千，转发点评近5/6百条。
这算是flop了吗？《中国有嘻哈》的选手会何去何从？
这个问题抛给沈黎晖，被他否定了：“她没有。因为是摩登接了她。她最近出了单曲，很快会发新专辑。她去年的价格已经不是很低了，到现在其实是在涨。签约了摩登，就相当于你正式地进入了唱片工业的系统，平台已经相对完善了，接着就靠你的能力和实力了。”
他以朴树举例，称歌手并不需要老是出现在大众面前，但这并不妨碍他该商演商演。
这令河豚君更加好奇，“她能给公司带来高收益吗？”
“目前不高，”沈黎晖坦言，主要原因是公司对她的投入成本较大，近一年的时间都在筹备新专辑，但他也很乐意相信，万妮达新专辑发布后，商演、代言会接踵而至。
市场竞争远比想象中残酷，当MDSK签的艺人越来越多，如何分配资金、资源？
一改之前的温和，沈黎晖突然拿出了身为老板的气势，说的每个字掷地有声：“我们不管，我们就看谁跑得快，给的资源差不多，然后看数据，看谁的号召力强，谁有作品可以冒尖。”
至于谁能打造出*个标杆性的嘻哈作品、嘻哈艺人？作为圈内老炮儿、龙井说唱成员孙旭猜测：“我认为大公司会三分天下，必须具备三个条件：灵魂、骨架和新鲜血液。灵魂是制作人，骨架是头部艺人，新鲜血液是源源不断的新人，他们才能真正带动市场的发展。”
末了，孙旭撂下一句话：“一切才刚刚开始，现在可能是黎明前，也可能一直都是黎明前。”
