《你好，之华》遇冷，《毒液》救市，11月电影市场迎来“报复性观影”？

　　11月的电影市场终于打破了冰点，漫威超级英雄电影《毒液》国内上映三天票房超过7.5亿，并凭一己之力抬高了国内萎靡多时的电影大盘：11月10日电影大盘达到3.65亿，超过了国庆节当天大盘，成为自七夕节（8月17日）过后最高的单日票房——而《毒液》救市的英雄光环下公众再一次看见了《你好，之华》代表的文艺片的失落。

　　目前《你好，之华》上映三天票房仅3954万，口碑解禁后豆瓣评分从7.8回落至7.3分，排片占比从首日14.6%下滑至10.1%，票房曲线从昨日起开始走低，如无意外，随着后期新片上映，该片票房空间将逐步压缩，进入边缘地带。

　　对于这个情况，公众已经见怪不怪，“文艺片票房遇冷”已经是电影市场心照不宣的认知——即便这部文艺片由岩井俊二导演、陈可辛监制、周迅主演，拥有文艺青年内心最高的配置——市场能够给予它一定程度的票房期待，如果它失利了，也不觉可惜。

　　大众的目光还是更多的集中在进口大片《毒液》身上，即便这位“非典型英雄”来自“蜘蛛侠反派宇宙”，并不算漫威英雄的正规军；即便这部电影不符合北美市场的期待，北美口碑两极化，烂番茄新鲜度一度仅29%，MTC平台35分，IMDB评分7.0，但它依然顺利收割了国内票房市场的期待与热情，排片占比从49.5%上升到56.7%，国内首周末三天票房已经超过了北美首周末成绩。

　　从《你好，之华》与《毒液》两部电影的票房反差里，不难看出市场对商业大片的渴望。《毒液》的火爆一部分原因是进口片IP电影的票房吸引力，另一部分原因则是公众已经过了太久“无片可看”的日子，对娱乐内容的渴望已经破笼而出。

岩井俊二的“水土不服”，《你好，之华》的票房之殇

　　当公众试图站在票房市场的角度分析一部文艺电影的成败时，就必须在分析之前列出一个理智的前提：评价一部电影的维度不只有票房。虽然近几年也有《无问西东》《二十二》《冈仁波齐》这类在票房市场收获红利的文艺片，但只以幸存者作为范例难免出现偏差。

　　这种背景下，就让《你好，之华》在票房市场上有了更大的宽容。这部电影作为11月关注度最高的国产片，本应背负着相当的票房期望，但是公众看见了影片背后的岩井俊二与周迅，电影海报上岩井俊二举在胸前的场记牌，周迅站在海边上扬的脸庞，所有人恍惚间想起了《四月物语》里的松隆子，《情书》里的中山美穗，于是公众近乎温柔的把这部电影从萎靡的票房市场独立出来，看待它的神情像在看往日的旧梦。

　　《你好，之华》确实也满足了部分影迷的内容需求，作为岩井俊二首部执导的华语电影，《你好，之华》保留着很多岩井俊二式的电影元素，比如似《情书》一般作为核心元素的“信”、主角身上的身份错位，少女少年们的暗恋心事和青春遗憾、别离重逢，还有岩井俊二电影一贯情感细腻的叙事风格，故事结构上的留白，影像气质带来的梦境感，运镜剪辑上的沉静。在《你好，之华》身上，公众看见了《情书》，看见了《花与爱丽丝》，看见了岩井俊二一以贯之的温柔，电影里的大连都尤其的美丽。

　　这些美好的电影元素加上周迅的表演，能够打动岩井俊二的影迷，能够在《如懿传》之后奉献出一个“美回来”的迅哥儿，但不足以撬动大众市场。《你好，之华》本质上还是日式的情感内核与叙事表达，对于大众市场而言，日式含蓄克制的情感逻辑放在国内社会语境里有些违和，以信为线索勾勒出三代人的情感纠葛、展现家族群像，故事性上吸引力不足。充满岩井俊二印记的电影元素既是蜜糖也是砒霜，经典元素的出现对有的人而言是情怀与风格的延续，对有的人则是自我重复与炒冷饭。

　　同时，外国导演执导华语电影，“本土化”这件事仿佛是一个伪命题，无论是追求本土化、接近本地观众，还是保持自我风格，在大众市场的反馈都存在极大的失败率。岩井俊二或许体会到了这一点，国内*一部他作为制片人、监制上映的华语电影《恋爱中的城市》票房仅5365万，《你好，之华》他担任导演与编剧，则有陈可辛作为制片人、监制。

　　此前陈可辛作为监制的《七月与安生》（票房1.67亿）《喜欢你》（票房2.11亿）等青春爱情题材电影均取得了较高的投资回报，口碑上也获得市场认可，但《你好，之华》存在的变数或许比之前的电影要多得多。

《毒液》扛票房大旗，票房市场的“报复性观影”？

　　显然，《你好，之华》不能满足大众市场对电影娱乐内容的需求，而9、10月两个月电影市场缺乏大片，观众长时间压抑的观影消费需求最终爆发，《毒液》成了那个宣泄口。大众市场将票房热情一股脑的投掷在了《毒液》身上，这种票房热度带着一点“报复性”。

　　从电影质量上，《毒液》或许并没有比其他漫威超级英雄大片技高一筹，但是它出现的时机得天独厚。作为国内电影市场冷淡期后*部打破冰点的进口片，《毒液》保有着好莱坞电影工业的水准，不管是电影叙事、*技术还是故事戏剧冲突都满足了国内市场对进口商业大片的需求，爆米花吃久了确实腻口，但必要时刻足以果腹。《毒液》票房热度瞬间爆发，取得了仅次于漫威S级大片《复仇者联盟3》（以下简称《复联3》）的单日票房成绩。

　　数据显示，《毒液》首周六票房达到3.02亿，超过此前所有漫威个体英雄电影，仅次于《复联3》（首周六票房4.94亿），也是国内票房市场上第四部首周六破3亿的进口片。猫眼预测其最终票房将达到14.8亿，而此前好莱坞个体超级英雄国内票房体量均在6、7亿左右，其中成绩最高的是《蚁人2》，票房达到8.31亿。（《美国队长3》暂且不算个体电影）

　　就国内而言，《毒液》这波票房红利*的受益者无疑是腾讯影业。据Deadline爆料，《毒液》净制作成本达到1亿美元，全球院线票房达到4.5亿美元则可收回成本，目前毒液全球票房超过5亿美元，最终票房落点或将达到7亿美元。腾讯影业作为出品方之一，投资金额达到3000万美元，获得该片约1/3的全球权益。假设《毒液》最终全球票房达到7亿美元，扣除成本，票房红利达到2.5亿美元，腾讯影业仅票房分成就超过了8000万美元。

　　而放在海外市场，《毒液》票房飘红意味着索尼打了一场翻身仗。“超英”历史中，多年来索尼与漫威在蜘蛛侠IP上纠缠不清，在索尼《超凡蜘蛛侠》系列失利后，2017年索尼与漫威达成合作，蜘蛛侠进入复仇者联盟，漫威超英宇宙再度扩大，蜘蛛侠IP也得到新的生命力。对公众而言，这看起来是索尼与漫威的双赢合作，但是对索尼而言，新英雄“小蜘蛛”基本脱胎于漫威宇宙，索尼出资并负责发行，但小蜘蛛的相关电影制作主导权在于漫威，实际上索尼对于蜘蛛侠的把控权一定程度上被架空，索尼急需一个新的超英IP抢夺市场。

　　《毒液》的出现与成功为索尼开展新宇宙创造的契机，索尼旗下蜘蛛侠相关角色有了安放之处。就目前的情况，《毒液》起码在国内超级英雄粉丝中有了相当的知名度，随着电影上映微博、lofter等社交媒体平台上出现大量《毒液》相关的同人内容，毒液已经从反派角色衍生出了傲娇、萌宠、怂包等属性，“毒液X艾迪”的热度迅速攀升。

　　但将视角拉高，《毒液》票房火爆对国内票房市场有没有实际的作用，还有待观察。国内电影市场已经过了靠进口片打天下的时代，近几年真正支撑起票房大盘，带动产业狂欢的都是国产大片。现在《毒液》让市场短期内回暖，票房向头部大片集中，如果国产片市场没有真正复苏，进口片热潮过去后，票房市场或将再次落入冰点。

　　在《毒液》之后，进口片市场还将迎来《神奇动物：格林德沃之罪》与《*破坏王2》，而在这期间关注度相对较高的国产片只有陈建斌、任素汐的文艺电影《无名之辈》，其他多为“一日游”影片。显然，国产片的苏醒没有那么快了。