时隔一个月，腾讯音乐旗下的酷狗音乐依然深陷商家（即音乐制作商）维权的泥潭；自5月底酷狗音乐曝出拖欠商家款项后，不少商家对蓝鲸TMT记者反映应收款项至今仍不见踪影。可以肯定的是，这种长时间的僵持，已经开始对音乐制作商的创作心态产生影响。
借助平台影响力，将上游音乐制作方与下游直播平台及主播连接在一起，酷狗音乐的这番初衷曾在业内得到认可。多位商家告诉蓝鲸TMT记者，相较于网易云音乐、虾米音乐等平台的扶持计划，酷狗的“圆梦计划”能给更多音乐人机会。
在针对商家维权的回应中，酷狗称，大量主播投诉音乐质量不达标，有商家通过不正当手段获利。不可否认，在激烈的市场竞争环境下，无论是在线音乐平台本身还是产业链上游，都出现了一定“扭曲”。如何化解这次危机，又如何进一步解决所暴露出的更深层问题，或许是此次商家维权事件给腾讯音乐上的最有价值的一课。
商家维权致腾讯音乐“后院失火”
据蓝鲸TMT记者了解，由于商家创作的音乐与腾讯签署了*版权，若酷狗放弃合作，大量音乐资源将会分散到市场，从某种意义上来说，酷狗商家们的维权等同于腾讯音乐“后院起火”。
腾讯音乐发布的招股书显示，截至2018年6月30日的6个月里，其营收主要来自社交娱乐服务，占比70.4%；在线音乐服务提供的营收只占29.6%。在线音乐服务主要包含单曲和数字专辑、订阅服务、版权转授和广告等，而社交娱乐服务最主要还是直播打赏和会员。相比较2017年同期的数据，社交娱乐服务的营收占比还略有上升趋势。
前述招股书显示，在线音乐服务的ARPPU（每付费用户平均收益）在近三个季度分别环比增长2.3%，环比下降3.4%和环比上升3.4%，波动明显。而在2019年Q1，这一数据又出现了下降。
作为国内最有影响力的音乐集团，腾讯音乐手上有数款知名在线音乐App，包括QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐。即便在线音乐服务不赚钱，腾讯音乐也必须在版权上有较大投入，来保证产品的用户体验。其*的竞争对手网易云音乐同样在版权上虎视眈眈，显然，这是一个“你若下我便上”的相持局面。
在产业链上，腾讯的上游是唱片公司等。唱片为主的时代，上游话语权更多，而移动互联网时代下，唱片公司与互联网平台的博弈关系要复杂很多。
“腾讯音乐不会一直扮演为别人打工的角色。实际上其他很多国外的音乐网站也都是亏钱的状态。环球、索尼等大唱片公司版权费那么高，互联网平台需要自我供血。”张鹏（化名）表示。这正是各种音乐人扶持计划背后的关键。类似酷狗圆梦计划，网易云音乐推出了“石头计划”，虾米音乐则有“寻光”。
自我供血*的意义在于能够掌控一定的议价权。太过倚赖某一家或少数几家头部唱片公司，价格水涨船高不利于成本控制；从生态上来看，会导致普通唱作人被埋没，并去寻找门槛更低的传播媒介平台，比如近些年来大热的短视频。
短视频崛起，腾讯音乐等平台强敌环伺
张鹏今年才刚30出头，但实际上他已经算是音乐制作圈内“老人”：和他合作过的艺人有萧敬腾、张韶涵、黄雅莉等几十位。他告诉记者，从13岁时便开始作曲，上学时就喜欢把背诵古诗文变成“唱作”古诗文；大学毕业后便加入录音棚，从录音师做起。
对于张鹏来说，成为像李宗盛一样的音乐人，或者是做出引领华语乐坛的歌，都是美好却又有些遥远的目标。玩音乐，开公司都是烧钱的，要想留名首先得生存下来。他曾向记者算过一笔账：按照酷狗3万元标准做的一首的曲子，理想情况下到手只有5千。“不稳定，有一单没一单，要么直接出卖自己的劳动力去保证数量，都很辛苦。”
“网络上的口水歌，抖音上的小曲，你做还是不做？在如今的市场环境下，有的公司在定位上不得不低头。这种身上的标签是由市场决定的。”他举了一个例子：一位圈内艺人，英文歌唱的好却无人能懂，转型唱口水歌反而火了，外界便给这位歌手贴上只能唱这类歌的标签。这是十分无奈的。
张鹏每天会转发自己的作品并写道，自己在世上活了多少天，生命倒计时中。他告诉蓝鲸TMT记者，看似悲观的文案实在警醒自己不能虚度光阴。“人在世上一共能活几万天。有的人是混过去，有的人可能一万多天生命就终止了。普通人去世了，家人朋友会想念他；音乐人即便不在了，作品还可以流传下去。”
愿景虽好，但短视频这一新兴渠道的兴起正推动着快歌模式的蹿升，近些年的网红歌曲中，有不少都是借助抖音等平台得以传播。而快歌的兴起，注定了张鹏必须要改变过去音乐制作上的沉重步伐。
极光大数据统计的《2019年Q1移动互联网行业数据研究报告》显示，每日使用时长前十的App类型中，2019年Q1*的是社交网络，占比32.3%；数字音乐类App的使用时长占比低于3.9%，并且马太效应正变得越来越明显。张鹏管此叫“音乐的博客时代”。
“这种转变就像从写文章到写不超过140字的微博。信息爆炸的时代让真正品读长文章的人变少了，音乐同样如此。以前一首歌的间奏或者solo能弹1到2分钟，现在的歌直接就开始进入副歌。无关好坏，就是一种趋势。”张鹏表示。
短视频的赛道上，腾讯是焦虑的。除了微视，yoo视频、音兔等短视频App如今都很难从某一个方面对抖音快手发起挑战。2018年底，腾讯音乐更是因版权问题将抖音的运营主体北京微播视界告上法院，包括艺人经纪和短视频场景剧等等。
对腾讯音乐等在线音乐平台而言，其即便完成了对过去唱片时代的跨越，当前仍面临各互联网巨头孵化的短视频平台所等带来的竞争，依然处于强敌环伺的境地。
音乐人的艰难抉择
无论是为在线音乐平台供稿，还是为短视频平台供稿，对上游音乐人来说，最重要的问题便是投入与回报能否对等。
国际唱片业协会主席普拉西多·多明戈在近两年的全球音乐报告的致辞中均呼吁道，所有音乐创作者都获得合理收入至关重要。在腾讯、网易、头条等巨头竞争的背后，记者注意到，互联网带来掘金机会的同时，上游的生存状况却并非想象般乐观。
“唱片卖不动了之后，幕后人和唱片公司便开始走下坡路了。”李华（化名）表示，在她看来，过去老歌之所以受欢迎，是因为人们愿意投入精力到精细制作中。“现在整个行业和资本对幕后不是很重视，参与的人太多了。比如一个伴奏，你报价1万元，有人直接1千元接，淘宝上甚至还有几百元的，鱼龙混杂。”
鱼龙混杂的结果是让排名中上游的商家又进一步压低了利润空间。如果李华对价格不满意，还有一大堆人排队等待，愿意接手，这便是现实。
据阿雅（化名）回忆，音乐制作行业今年的竞争尤其激烈，包括工作室社团应有尽有。行业内对作品的态度由求精不求多变为了求多不求精。“之前我在一个社团的时候每一两个月大概产出1-2首歌，现在这是2-5首歌。部分客户要求是适合大众的只要有就要，50首、100首都会收。”
“再比如大家竞争填词，三十个要选一个，那另外二十九个人相当于付出了却什么回报都没有。如果有一个大咖，比如说林夕，那客户肯定更信赖这位作词的，所以其他人想要同等竞争还要在平时投入更多的精力。并且这些竞标对于中标的来说也都是不稳定的。”李华补充道。
如何在平台间取舍，是酷狗商家维权事件爆发后，商家们所面临的一个难题。阿雅希望酷狗能履约，如若不然，则可能会考虑其他平台。李华则表示，此前便已研究过网易与虾米的计划，与酷狗相有诸多不同。
“他们的模式更偏独立音乐人，很多时候选上去的歌很少，一两千首歌只有十几二十首被选上，对整个生态幕后人不会有太大影响。酷狗对接的是主播，主播也需要生存，音乐不会让他们有一顿没一顿。”对部分商家和主播们来说，现在稳妥的选择，或许只能继续静观其变。
