4月初，正午阳光为观众送上了“两出戏”，一个是暌违荧屏已久的宋朝传奇故事，以“狸猫换太子”开篇，引出宋代朝堂的风起云涌以及宋仁宗纠葛缠绵的儿女情长；一个是鲜以男性视角开启的小人物逆袭故事，以荒诞喜剧的外壳，“痛虐爽”的情绪佐料，直击中年社畜的生存危机。
不得不说，无论是具有精良制作的《清平乐》，还是委以短剧赛道新标杆重任的《我是余欢水》，都背负着观众对于精品剧的无限期待。正午阳光自家剧在相同时间段交锋也不止一次，但这次不同于以往的是，《清平乐》的导演是团队中较为年轻的导演张开宙，《我是余欢水》的导演是虽在团队多年但首次独立执导的孙墨龙，正午阳光“二代导演”纷纷独立，这两部剧的成绩单也就被动承担了更多的审视。
然而，《清平乐》登陆湖南卫视，收视率次日封顶后，便一路下滑，总局脱水收视显示，其播出*周收视率仅破0.5，排名第六；《我是余欢水》虽热度一路飙升，最后一集的台词却陷入了“抹黑女权”的争议，遭遇口碑崩盘，仅仅两日豆瓣评分便由8.3降至7.4，仍有继续下降的趋势。两部作品均沦为“七分剧”，对于备受市场期待的正午团队来说，这自然不是个令人满意的成绩，两位导演似乎没能接住团队赋予的2020年首次考验。
正午阳光被推上“国剧门脸”的位置，多年以来有“高光”，自然也有“回落”，遭受质疑也并非*次，是否源于“二代导演”独立执导的功力还不够？出身于金牌团队导致观众对其作品的审美更为苛刻的他们，未来还要经受哪些挑战？
“二代导演”陷入争议的独立执导之路
2011年，以“铁三角”制片人侯鸿亮，导演孔笙、李雪为创作主体的东阳正午阳光影视有限公司成立，之后随着创作体量的增加，开始培养或扩充导演人才的后续力量，比如从摄像、联合执导过渡到独立执导的简川訸、张开宙、孙墨龙等人，被外界姑且称之为“二代导演”。
“二代导演”大多在“山影时期”以副手或者联合执导的形式与孔笙合作过。张开宙曾作为摄像执导《温州一家人》《父母爱情》而与孔笙团队结缘，后与孔笙联合执导了9.1分的近代革命题材剧《战长沙》；孙墨龙先后在《父母爱情》《温州两家人》《鬼吹灯之精绝古城》中担任副导演，《琅琊榜》《外科风云》《琅琊榜之风起长林》中担任分组导演，在《大江大河》中担任制作顾问；简川訸曾在《钢铁时代》中担任分组导演，后与孔笙合作执导《欢乐颂》。而当几位导演脱离孔笙后，其独立执导的作品质量开始不稳定。
2015年，谍战剧偶像化的《伪装者》与传奇剧正剧风的《琅琊榜》为影视创作打开了新的思路，更是将“正午阳光”锻造成了一块金字招牌。而紧随其后播出由张开宙执导的《他来了，请闭眼》却仅拿到一个及格分。此后，张开宙独立执导的《如果蜗牛有爱情》《知否知否应是绿肥红瘦》因剧情节奏、台词逻辑等问题遭到了部分质疑；张开宙与简川訸联合执导的《欢乐颂2》更是成为正午阳光口碑最差剧集；简川訸执导的《都挺好》与孙墨龙执导的《我是余欢水》都在大结局之际陷入口碑危机。
可以看出，正午阳光自成立以来，总共五部“八分剧”与“九分剧”《伪装者》《琅琊榜》《鬼吹灯之精绝古城》《琅琊榜之风起长林》《大江大河》，皆有“铁三角”的加持。那么，“二代导演”是否独立执导能力不足？
这样的结论实则太过武断。
2017年，由李雪执导的《外科医生》亦在开播之初就遭到吐槽，专业错误穿帮频发，连逻辑性和常识性的错误也不少，未能贡献一部精品医疗剧；由孔笙与李雪联合执导的《琅琊榜之风起长林》虽在播出过半后，口碑发酵成为品质剧集，但热度值始终较低，市场反响平平。在同期播出的现象级反腐剧《人民的名义》的对比下，显得黯淡无光。
可见，一时之间获得资本青睐、风头无两的正午阳光在2017年遇到了瓶颈期，不能全部归因于“二代导演”的功力，侯鸿亮对此决定解散艺人经纪部，回归到更为擅长的内容创作上来，“在木桶理论中，最短的木桶决定公司的形态，但我觉得长板才决定一家公司在市场的位置。我们的长板就是内容，正午阳光所有的一切都聚焦在内容上。”
“回归内容”以后的正午阳光，在2018年底以及2019年推出的作品中，由张开宙执导的《知否知否应是绿肥红瘦》成为广电总局发布2019国剧“选集”*入围古装剧，并且成为湖南卫视收视率的“救命稻草”；由简川訸执导的《都挺好》成为现实题材年度爆款剧，苏明玉、苏大强等成为荧屏经典形象。虽然与同期的《大江大河》相比，两部作品在口碑上算不得精品剧，但作为流量剧与话题剧，交出的成绩单无疑是优异的。
另外，一部剧作的成败也并非掌握在导演一人手中，毕竟简川訸曾在2016年交出了豆瓣评分8.2的《好家伙》这样的作品，而这部剧的编剧是兰晓龙，拍摄这部作品时的简川訸还尚未加入正午阳光的团队。而当正午阳光团队制作能力越来越稳定，合作搭档逐渐形成闭环，那么编剧则成为决定口碑的重要因素。
“二代导演”的风格化探索之路
从《琅琊榜》与《伪装者》开始，正午阳光就显示了其不拘泥于题材与形式的创作方向，跳出《闯关东》《温州一家人》《钢铁年代》这样的传统正剧之后，其在类型选择上愈发多元。开发了女性题材的《欢乐颂》、由“种田文”改编的《知否知否应是绿肥红瘦》、冒险玄幻类的《鬼吹灯之精绝古城》、悬疑爱情类的《他来了，请闭眼》《如果蜗牛有爱情》、从男性视角出发的《我是余欢水》等剧。
从目前已知消息来看，孔笙即将执导的扶贫剧《闽宁镇》、境外追捕剧《境外组》、电影《命运谷之决胜宜昌》等厚重之作，那么交到“二代导演”手中的则是更加年轻化、市场化的新类型作品。改编自阿耐同名小说的当代都市剧《落花时节》将由简川訸执导，改编自未夕同名小说，讲述三个“差生家长”的悲欢故事的《以子之名》导演还未确定，大约会由“二代导演”执导。
侯鸿亮曾表示，HBO模式是正午阳光努力的方向，希望能像HBO一样依靠优质内容建立品牌，再逐渐探索更多盈利模式。而内容上的差异化竞争，恰恰是树立品牌的*步。
“二代导演”独立执导的作品不多，从目前看来，简川訸较多涉足于当代都市剧，或职场风云或女性情感或家庭纠葛，呈现芸芸众生背后的一地鸡毛；张开宙则长于细腻情感的刻画，以及唯美浪漫的情节刻写，多种类型剧偶像化大概是其依然会探究的方向；孙墨龙虽然独立执导作品仅有《我是余欢水》一部，但其担任副导演以及分组导演时所涉及类型极为多样，或许他将会成为正午团队风格突破上的一个惊喜。
然而，类型创新以及个人风格的突破都是冒险的试验。“铁三角”曾计划五年打响“正午阳光”的旗号，但《伪装者》与《琅琊榜》超出预期的反响，让其迅速占领影视市场。如何让艺术属性与商业属性在一部剧作中*结合，仍是“二代导演”需要持续探索的难题。
比如正午阳光最近推出的，分别由“二代导演”简川訸与孙墨龙执导的现实题材作品《都挺好》与《我是余欢水》，虽创作视角以及剧作矛盾不同，但表现手法却有类似之处，都以“痛虐爽”的强情绪迅速吸引观众注意力，但大起大落的情绪该如何消解、不断升级的戏剧冲突该如何收场，都需要反复斟酌。《都挺好》在剧情后半段突然走向和解令很多观众不适；《我是余欢水》中点到为止的黑色幽默原本令人会心一笑或深有体悟，但结局突兀的“伪女权”讽刺却伤害了原本的剧作表达。“情绪作品”就必然避免不了情绪打分，因此面临口碑急转直下的局面，让“情绪”深入现实肌理，才是应对之法。
“二代导演”的风格化探索之路，任重而道远。不过好在这支影视制作的精英团队，能够给予他们开拓新题材，融入更深刻的自我表达的底气。
