剧本杀到底还能活多久？

2014年，何探长偶然在一家密室逃脱店的墙上看到了一幅《死穿白》的海报。剧本杀此时还叫“谋杀之谜”，全国流通的剧本不超过一百个，《死穿白》是最早从海外传入的剧本之一。

2015年，刚满20岁的奶咖开了一家桌游吧。当时，桌游吧里玩得最多的还是三国杀和狼人杀。尤其是狼人杀，2015年开始以狼人杀为主玩法的主播真人秀节目（战旗Lying Man、熊猫TV Panda Kill等）诞生，2016年马东及蔡康永主持的《饭局的诱惑》上线，狼人杀得以迅速破圈。

随后狼人杀迎来了一个极其辉煌的时代。

线下门店如雨后春笋，其中狼人杀主播JY创办的JY Club，在2017年开启全球加盟模式，线下店在全国各地铺开；同时，资本涌入，金沙江创投、周亚辉等联手投资假面科技旗下狼人杀APP，梅花创投押注游星科技旗下狼人杀官方。甚至有大量的狼人杀赛事走进高校，在线上或线下“杀一局”成了年轻潮流。

没想到的是，年轻人的热情转移得太快了。2016年，《明星大侦探*季》在芒果TV上线，拿下9.3的豆瓣评分，至今，《明星大侦探》保持着每年至少一季的制作播出节奏，已然成为芒果TV王牌综艺。

狼人杀的故事似乎被重演了一次。热播综艺带动剧本杀玩法破圈，“我是谜”等线上剧本杀平台涌现，并在2018年再次拿下了金沙江创投的钱，另一线上平台“戏精大侦探”则吸引到了经纬中国。同样地，“花几十万开个线下门店，半年就能回本”成了生财之道，去年疫情大规模人群聚集受限制的情况下，剧本杀市场迎来爆发。

奶咖不再开桌游店，成为了我是谜的CEO，接连拿下五轮融资，线下店也已经开到了第43家，从北上广深到小城鹤岗，足迹遍布全国；曾经酷爱密室逃脱的何探长，在北京开了两家实景剧本杀门店，一家780平米，另一家680平米。

剧本杀风光的同时，同样曾被追捧为年轻人潮流、新一代社交玩法的狼人杀，似乎被市场遗忘了。

年轻人的兴趣这一次又能维持多久呢？剧本杀会成为下一个被忘记的狼人杀吗？想象空间能否被落实？带着这样的疑问，「深响」与狼人杀店家何探长、剧本发行平台小黑探CEO王欢岳、西山居文旅负责人龚道军及剧本杀项目负责人Brian等业内人士进行了探讨。

从剧本到IP？

与「深响」交流的几乎所有业内人士都表达了一致的观点：剧本杀是一个内容行业，剧本是这个行业的灵魂。

“狼人杀的玩法、内容是固定的，无非是换一批人来玩。而剧本杀对玩家来说，每一次都是新的体验。”西山居剧本杀业务负责人Brian认为，剧本杀与狼人杀最核心的不同，就在于源源不断的新剧本、新故事会持续带给玩家新鲜感。

“故事”确实给了剧本杀更强大的生命力，也赋予了剧本杀更大的想象力——故事是IP的雏形，IP让剧本杀可以与小说、影视、游戏等更多的内容形式双向连通。

目前，游戏、影视等IP版权方都已将剧本杀视为一个重要的IP周边。比如在影视方面：

2020年，由爱奇艺授权，小黑探作为联合出品方的改编剧本《成化十四年》收获了不错的市场反馈；

2021年春节档上映的电影《刺杀小说家》，片方开展了“玩同名剧本杀，送电影票”的推广导流活动；

2021年3月，原定于五一档上映的《世间有她》授权了同名剧本杀；

2021年4月，爆款IP《庆余年》改编的剧本杀，在600个城市限定发售；

阅文集团动作不断，《全职高手》、《鬼吹灯2》、《凡人修仙传》、《余罪》等IP都开始进行剧本杀改编。

游戏方面，拥有剑网3的西山居，在2020年组建了一个15人的剧本杀团队，覆盖平台研发、内容创作、剧本发行等板块。

Brian介绍说，初期西山居以线上平台作为切入口，研发出“指尖探案”微信小程序，通过同人创作的方式，收录了诸多线上剧本，西山居为创作者提供稿费分成，供玩家免费体验线上剧本杀游戏。之后该团队逐步触达了剧本杀的B端市场，发挥自身的研发优势，为剧本杀发行和店家提供技术服务，研发了“剧本杀展会”小程序。

去年，西山居还在上海开出了*家线下门店，并且推出了一个线下剧本。今年西山居还有继续推出线下剧本并铺设线下门店的计划。早期，西山居运营的这个门店，更像是一个为剑网三玩家提供的线下聚会空间，经过数月运营探索后，剧本杀已成为经营的重点。

Brian告诉「深响」：“西山居做剧本杀，从IP角度，是想为剑网3扩充一个新品类，相当于我们周边的延伸。目的是希望带给我们的玩家自豪感。从业务角度，是对新业态的探索和尝试。”

除了剑网3，今年1月，《*荣耀》*官方剧本杀游戏《不夜长安·机关诡》，也在成都、南京等五个城市开启内测，5月8日正式发售。据该剧本的监制接受猎云网采访时表示，《*荣耀》剧本覆盖全国100多个城市，每个城市限定发售3-5套，初步销量已达百万级。

剧本杀业内对IP改编剧本却反应冷淡。《唐人街探案3》、《赘婿》、《刺杀小说家》等IP改编本，在剧本杀点评小程序“一起剧本杀”上，评分都未超过6分。

这一方面是因为体裁的差异性，使改编存在一定难度。影视剧和文学作品的特点是，主次角色分明，不同角色所占故事篇幅有很大差异。而剧本杀则是一个多人视角游戏，讲求角色之间的平衡性。

但更重要的一点是，对剧本杀从业者来说，改编IP并不赚钱。

何探长算了一笔账，通常情况下，一个合格的剧本从创作、印刷到推向市场，成本在15万左右。如果用10-20万买IP，留给创作者的预算就会一降再降，如此一来，剧本质量就很难得到保障。“用户接受这个剧本，本质上因为他是一个好玩的故事，而非一个有名的IP。”小黑探CEO王欢岳用《盗墓笔记》的例子解释到，“它翻拍的电影如果不好看，依然会被粉丝骂。”

何探长目前还管理着一个剧本发行工作室，他告诉「深响」，曾有一个大热的国产悬疑剧找到工作室谈合作。“但我算下来，买的好的情况下顶多挣两万，实在划不来。”

如果只是作为周边而存在，剧本杀依旧处于一个随时可能被抛弃的位置。因此，业内提出了以原创剧本打造IP的设想，逆向地将原创剧本改编成影视、游戏等更多体裁。

目前也有了发掘剧本杀原创IP的初步尝试，据刺猬公社报道，今年三月，超自然力量与新丽传媒达成合作，将共同把剧本杀业内最火爆的剧本《年轮》开发成网络互动剧。

但这一工作才刚刚起步，且没有前例可循。剧本杀想要形成自己的IP，还面临着多重挑战。

首先，如何激励创作者持续地高质量的生产。被媒体广泛报道的爆款剧本杀《年轮》编剧，凭借上万盒销量获得约百万元分成的神话，毕竟只是个例，写了几个月的剧本卖不出去才是常态。

其次，在受众认知层面，剧本杀究竟能覆盖多广、渗透多深。据36氪发布的报告，目前剧本杀行业规模已破百亿，线下剧本杀店的数量也超过三万家，但三万家门店实际能辐射的玩家数量有限，每一个剧本能辐射的玩家数量则要再打折扣。仅2021年春节档，国内就实现了78.22亿元票房，市场上有部分声音将剧本杀与电影对比，实在为时过早。

再次，剧本杀带给用户的沉浸感很难在别的体裁中复制，因此剧本杀改编的影视、文学作品不一定能保有原作的魅力。如《年轮》的改编目标也只是网络互动剧，该项目究竟是否能顺利推进也未可知，不过，随着VR\AR等设备的发展，剧本杀与游戏或许能有更多联动。

在IP产业链中，剧本杀能否冲出边缘，产出独特价值，未来并不明朗。

产业尚未成型

“就一款游戏来说，它确实有自己的生命周期，且比较短。但对于一个产业来说，它的周期就比较长了。”王欢岳这样说。

时至今日，剧本杀只是一个兴起不过几年的行业，真正地破圈爆发只有一年。作为一个产业，剧本杀还有太多环节有待进一步建设。

简单来看，剧本杀产业包括这样几个环节：剧本生产，发行，线下门店/线上平台，以及在更后链路剧本杀与IP、文旅的结合。西山居文旅负责人龚道军认为，目前其中真正可能有规模效应，赚到大钱的环节只有发行和线下店。

发行环节，除了线下的剧本杀展会之外，已经出现了线上发行平台，如王欢岳2018年创立的“黑探有品”剧本分发平台。此后，小黑探的业务逐渐延伸至门店管理系统、DM（剧本杀主持人）培训、剧本作者培训以及IP内容孵化。

线下店则吸引了最多的剧本杀爱好者，以及想要来淘金的创业者。据艾媒咨询发布的报告显示，国内剧本杀店铺数量逐年增加，2017年，注册店铺数量刚刚破千，到了2019年就飙升至1.2万家，到了2020年底，更是突破3万。

吸引大量创业者加入的原因在于，线下剧本杀门店似乎是个低成本、快速回本的生意。有四、五个房间的民宅、老旧的写字楼，只要经过简单改造，都可以用来开店。如果不追求城市限定或者*剧本，在小黑探等第三方平台上，六七百元就可购得一个正版剧本。普遍几十万，规模更小的十几万甚至几万，一个剧本杀店就能开起来了。

在北京创业的何探长，给自己的店铺定位在中端档次，对应成本更高。他的*家店开在一个780平米的地下空间，内设有两个造价十几万的实景空间，整个店铺前后投入150万。但何探长表示，他用半年时间就成功回本了。

有利可图的情况下，大批量规模参差不齐的店铺涌入，给市场带来了一定的混乱。何探长提到，贵阳曾被冠以“剧本之都”的头衔，这个常驻人口只有北京五分之一的西南部城市，曾有多达300家剧本杀店。然而因商家恶性竞争加之城市消费体量有限，半年时间内有大批店铺倒闭，最终仅剩几十家店坚守。

目前，占据剧本杀线下市场的主要还是夫妻店，线下生意要做到规模化并不容易。哈尔滨的“毛利侦探事务所”将店铺开到了九家，已经算行业翘楚，但这样的体量还远远不够，其影响力也仅限于一定的区域内。“上游专业化、中游标准化、下游规模化，至少出现有全国的影响力，达到上百家店的规模的品牌，才能算作从生意进化到产业。”龚道军给出他对产业的定义。

从生意到产业，一定需要长周期的努力。当下，资本过热，尚且稚嫩的剧本杀被推至风口，让行业存在的问题被暴露与锐化。

比如最让业内担心的合规性问题。剧本杀本身涉及大量悬疑、凶杀类题材，而剧本内容的创作、线下门店的开设都缺少监督。一位从业者向「深响」表示了他的担忧：“我认为它是一个好的行业，但目前鱼龙混杂、缺少标准，在交互端很可能出现问题。”

另一个问题在产业链秩序的建设。如今的剧本杀行业，上游的发行方占据了*的主导权，而下游真正接触玩家的店铺经营者，无法对剧本的制作形成实际的影响力。下游门店不得不花高价抢剧本，生死受制于上游的生产、发行方时，很难诞生大的连锁巨头。

一些相对有实力的店铺经营者，已经意识到了这一点，开始与资本深度接触、搭建店铺加盟体系，以加强话语权。并通过下游的力量，倒逼上游生产者提升剧本质量。

此外，最关键的问题还是在，从业者们究竟是否有陪伴这个行业成长起来的决心。如果IP方只把剧本杀当作一个附属周边，从业者只想捞一把就走，那么剧本杀难逃像狼人杀一样被追捧又被抛弃的命运。

“这是一个线上内容加上实体这么复杂的事，如果它能扛过三五年，有一波有耐心的人去探索，给出更多的有意义的尝试，有可能真的变成成熟的行业，甚至能够代表新一代年轻人。”龚道军本身就是剧本杀的爱好者，他希望更多的人能冷静下来、耐心一点，一起把这个行业做起来。

如果产业成型，健康发展，剧本杀市场规模突破现在普遍认为的一百来万，从业者们也能通过更多的玩法，分到更大的蛋糕。

王欢岳认为，剧本杀只是一种前端的产品载体，未来这一游戏与实景沉浸式密室的边界将会越来越小，寓教于乐的剧本杀，也能给年轻人提供一种更健康的休闲娱乐方式。

文旅，或许会成为剧本杀的下一个应用场景。据了解，包括颐和园在内的不少景区，已经开始与剧本杀团队有过接触，西山居也联系了一些民宿，希望打造“两天一夜”的剧本杀体验项目。

每一代年轻人都有各自的选择。曾经遍布大街小巷的KTV、被争相模仿的撕名牌、风靡一时的狼人杀，现在时代的转盘转到了剧本杀。

时代的转盘能停留多久，不止取决于年轻人的新鲜感，更取决于从业者的决心与能力。