在当今这个快速变化的时代，艺术不仅是情感的表达，更是社会变迁的见证者。《返场时代》展览，作为一次对90后艺术家群体的深入探索和展示，为我们打开了一扇了解这一代人内心世界的窗口。这场展览不仅呈现了艺术家们独特的艺术视角，更折射出当代社会的多元面貌。
《返场时代》展览汇聚了32位出生于上世纪八十年代末至九十年代的中国艺术家作品，他们用各自独特的艺术语言，展现了对当代社会的深刻洞察。从艺术与文化史的交融，到技术驱动下的社会影响，再到社会现实与问题的反思，以及美学创新与反叛的尝试，这些作品共同绘制了一个充满活力的多元社会图景。
策展人鲍栋通过“90×90×90：中国青年艺术家调查”项目，深入访谈了90位艺术家，提出了关于创作、生活方式和价值观的90个问题。他发现，这一代艺术家在全球化和互联网的背景下成长，对信息高度敏感，熟悉新媒体技术，他们的艺术表达因此更加多元和创新。
在“未来原住民”单元中，艺术家们展示了技术如何影响日常生活，以及他们如何将这种影响转化为艺术语言。他们不仅是互联网时代的原住民，更是新媒体技术的探索者和创新者，这使得他们的艺术作品具有了更强烈的时代感和前瞻性。
艺术家童昆鸟的作品《内耗小队》以其巨大的尺寸和复杂的构造，成为展览的一大亮点。这件作品由城市和乡村收集的废品组成，通过艺术家的巧手，这些被遗忘的碎片转化为了充满能量的艺术品，展现了社会作为一个广阔舞台的复杂性和活力。
《返场时代》展览不仅是艺术家个人表达的平台，更是他们与社会互动的桥梁。艺术家们通过作品传达了对当下时代和社会状况的深刻思考，同时也反映了他们对生活的热爱和对未来的期待。
华熙集团的董事长，时代美术馆的创办人兼馆长赵燕女士表示：“我们希望通过这次展览，能够引起艺术界、学术界、思想界的思考，同时引起社会的讨论和共鸣。”她强调了华熙集团对于中国当代青年艺术家发展的关注和推动，以及希望通过艺术作品让世界更好地认知中国，让年轻艺术家成为中国的未来。
为了吸引更广泛的观众群体，时代美术馆计划邀请音乐家、科学家和喜剧演员参与公教活动，将艺术与不同领域的知识结合起来，创造一个跨界交流的平台。这种跨界合作不仅丰富了艺术的表现形式，也为公众提供了更多元化的艺术体验。
《返场时代》展览是一次对90后艺术家群体的全面展示，它不仅让我们看到了这一代人的创造力和独特视角，更让我们感受到了艺术与时代紧密相连的力量。这场展览是对过去与未来的一次深刻对话，是对当代社会多元面貌的一次精彩呈现。让我们走进这场展览，感受艺术的力量，理解这一代艺术家的心声，共同探索和期待艺术与社会的未来发展。