投资人创业者激辩：互联网重构之下，文娱产业如何发展

　　投资界3月19日消息，在清科集团主办的2015中国互联网投资与并购大会上，梅花天使创投创始合伙人吴世春、唱吧创始人兼CEO陈华、海纳亚洲执行董事杜海涛、同创伟业董事总经理童子平、壹枱智能钢琴创始人兼CEO叶滨、无限星空CEO唐月明、年轮映画创始人朱俊澎就文娱产业发展做了精彩互动。

梅花天使吴士春：互联网重构文娱产业

　　图为梅花天使创投创始合伙人吴世春

　　几天前创业十多年的六间房26亿卖身给A股公司，文娱行业的公司，在美股和A股上演冰火两重天。

　　互联网重构了整个中国文化娱乐行业，从游戏、影视、音乐到明星的打造，互联网+娱乐，将会是未来的发展趋势。中国娱乐产业走出国门，首先是娱乐产业的输出和交流。互联网为文娱行业插上翅膀，更好地走出国门。

　　中国的音乐市场会达到一千亿以上的规模，A股会有很多上市公司，国家会有很多娱乐行业的上市公司，相信未来对这块的前景是非常看好的。

唱吧陈华：用互联网重新规划一门生意

　　图为唱吧创始人兼CEO陈华

　　创业是很艰难的，我觉得为什么文娱在中国这么火热，文娱产品在中国非常有中国文化的基因，美国要看懂或听懂比较困难，中国的老百姓看得懂。

　　互联网给我们这样一个机会，拿到手机就可以唱好听的歌曲，互联网可以使文化娱乐的内容丰富很多。把唱歌很厉害的人挖掘出来，有了唱吧就有粉丝，从草根到造星这个过程，互联网已经有了很好的方式，更容易与粉丝互动。

　　能不能把文化产品的盈利模式般到互联网上？能不能让有那么多粉丝的人赚到钱，互联网火了，就能赚到钱。我们用互联网去影响传统行业，用互联网思维、商业模式看能不能重新规划一个生意。当我们拿了两亿多用户去作一个平台，我们的资源比传统商业方便得太多。

　　现在中国互联网整体的从业人员素质很高，以前还没有这么多优秀的人在互联网里，工程师非常多，竞争非常强。竞争有坏处也有好处，好处是活下来活的公司。唱吧在产品、执行力上，相对国外是很强大的。在整个东南亚是能活下来的，这种温和的延续性是很强的，我很看好中国的文娱互联网公司走出国外，究竟是哪个公司才能走出去，这是一个困难的事情。

　　整个行业欣欣向荣，做的人会很多，问题也很多，文化娱乐版权问题，更加正规化和创新，音乐人要拼质量，比韩国还是差很多。我觉得还有很多槛，但机会很多，可能文化娱乐会成为中心，有这么大的市场，相信能够找到更大的突破点。当然唱吧要把线上开发好，线下要打通，逐步成为更加娱乐化的公司。

海纳亚洲杜海涛：专注、细分领域才能得到VC青睐

　　图为海纳亚洲执行董事杜海涛

　　美国的投资人不大了解中国的市场，再一个是有先天的优势，文化娱乐是他们最先做的很好，在所有的传统娱乐，他们认为自己走在最前面，他们认为肯定没有他们的经验丰富。反过来中国政府推行文化产业，从中央到地方有很大的利益，从去年开始比较热，中国市场对于互联网企业实质上的支持，大家知道A股和美股有很大的优势，我们要辩证的看，对于中国从事文化娱乐创业的人来讲是强心剂。

　　每一个行业，你会发现消费是有一个内容的，一方面我们在这抓住行业的核心，另一方面是抓住互联网以非常多的形式出现。把传统的行业搬到移动端，从投资上讲，因为利用互联网的大数据，反向的方式去收集到目标艺人。

　　对于中国文娱行业出海，我个人持比较悲观的态度。我们跳出文娱行业，反过来看国外比较大的公司，在中国市场做起来不是很多。文娱也是，除非你的产品一开始就面对海外用户做研发和推广，如果说中国市场再往海外市场渗透，对于企业本身的需求、管理能力和经验就提出来非常大的挑战和要求，可能会付出非常痛苦的代价。找到用户需求的痛点就是你最专注的问题。

　　我们游戏行业都是千亿人民币的市场，演唱会粗略统计是百亿的规模，这么多行业，对所有的用户来说，这个里面不分90后、00后，都有强烈的需求，我们现在能够看的内容不够多，我们还没有像唱吧这样的好企业。建议创业者要专注地选择一个很小、非常强的需求，自然会有投资人买进，总之文娱这方面我很看好。

　　文娱的空间太大，我们国家全面鼓励支持文娱，很多行业看起来很美，但也是很难的，比如动漫，像《喜羊羊》最火的时候，盗版也是最多的。这几年基本上都集中在电影版权，最好音乐板块也培养出明星出来，演唱会培养出很多代言，但是是比较偏传统。我们都是不可或缺的，但是又没有好的商业模式，总体来讲，我们对这个行业是非常看好的，在这个行业创业你要谨慎，成功概率相对来说是比较高的。

同创伟业童子平：不投明星团队，出海需谨慎

　　图为同创伟业董事总经理童子平

　　中国最主要的原因是“物以稀为贵”，A股来讲，投资人对板块是非常难获得标的的，也跟我们国家的经济发展情况有关系，同样的文娱的公司可能在A股会获得很高的估值，从国外来看是比较西洋化的东西，各个国家的公司都在美国上市，参照物也比较多，A股和海外市场有很大的差异。

　　我们不去投资团队明星，给大家分享几个干货，互联网对文娱的改变，实际上是互联网改变人们获取信息的方式，通过互联网的方式去改变一些选取明星的角度，互联网用户有参与感，其实当初李宇春也是用海选的方式选出来的。

　　我做的是A8用户，把自己的歌曲放到个别包装，作为彩铃的下载就给A8公司带来数以千万的利润，这是互联网对产品选拔上的改变。互联网科技对于人的另一种改变，就像智能钢琴的硬件弹出一个钢琴曲，我们之前投的虚拟现实公司，带一个头盔就能沉浸在偶像当中。只要买虚拟的头盔，相当于一个人越洋看飞机一样，互联网的高科技层出不穷。

　　对投资来讲，每个地区与每个地区有不同使用习惯，有多种文化历史的传承，这个本身需要谨慎。我们也认为中国是人口大国，随着经济不断发展、消费水平不断提高，市场本身是一个情况。从逻辑上来讲，把自己的立足点做好，除非是我这个团队，也是奔着海外去的，游戏是推动力，总体来讲，进入海外还是比较困难的。

　　如果像陈总的唱吧到国外是可行的，我们的影视内容到国外，内容在国内发行相对比较低。但是这不证明我们的内容在国外有很大的收益，我认为传统文化在出口中应该借助于游戏出口，其他方面作为输出我认为不那么成熟。

　　如何在基于互联网的基础上再打造一个版权到网络，我觉得IT泛娱乐化是影视公司要做的事情。

壹枱钢琴叶滨：真正的娱乐是所有人都能参与

　　图为壹枱智能钢琴创始人兼CEO叶滨

　　我们的产品是一个软硬结合的产品，手感和音色跟钢琴一样，钢琴上有LED灯是面向初学者，短短几个月我们是乐器行业的冠军，我在清科集团也做了三年的投资。

　　国家对文娱产业推动比较大，像现在总局对境外片的引入配合越来越少，为的是让中国影片有很大的票房，这个是一个很好的大行情。中国拍的电影，国外不一定喜欢看，文娱在中国爆发是能够贴近中国人民要求的。

　　在欧美国家，平均20%的家庭是有钢琴的，中国的补课空间很大，需求很大。另外一点，本身文化差异是有，做国际市场的发现每个人喜欢的音乐不一样，美国人和加拿大人听的不一样，中国的流行在中国不被理解是很正常的现象。

　　钢琴教育在中国发展很快，原来线下的情况是，中国有四千万琴行，学琴的费用比较高，每年是一两万，起码要五年以上，算下来要花十万，要有钱才能学钢琴。第一个是成本高，第二个是学钢琴太苦，传统的钢琴学得很苦，前三年是很枯燥的练习，这种模式在座各位可能想学钢琴的，你能不能前三年天天谈枯燥的曲子，为什么成人坚持不下来，要孩子坚持呢，科学研究都是被妈妈逼的。线上有很多好的内容，我们在做这个产品，卖3999元，钢琴上有灯，能跟手机连接，十分钟就能弹一首曲子。零基础的人也能玩我们的钢琴，玩了我们钢琴就偷偷地去学习，我觉得这是通过互联网改变传统的现象。

　　我们在洛杉矶参加北美的展会，有4000万人参加，四层楼人山人海。没有任何一个产品走的跟我们一样的思路，在这些国家没有创新，所以他们如果在当地有创新，他们不会把方向作为优先选择。在中国，从技术角度，有很多革新的方向，其实现场我们是有一些团队，在美国参加展会。

　　真正的娱乐行业，是让每一个用户参与进去，像唱吧，让很多人都可以用，我们得让每个人都产生他的价值，把所有歌都做到每个人都能拥有。

无限星空唐月明：最好的时代，做最好的娱乐产品

　　图为无限星空CEO唐月明

　　我们是一家做音乐版权和数据发行的，这家公司有十年的时间，我们今年会有一些新的尝试，比如像和汪峰的合作，我们会参与演唱会的投。另外我们会投资比如像这两年比较热的综艺。

　　这一年大家能从很多消息都能看到，很多巨头花了几个亿买版权，这是以前没有发生过的，现在是最好的时候，大家可以看到，线上与线下是一个很大的市场。

　　这是一个好的现象，tfboys，三个男孩的组合，都是00后左右，现在的代言费与一线明星差不多，这是一个特别是好的现象。互联网讲创新，很个性，这个组合没有出现在传统唱片领域，这个公司是重庆一个培训的公司做的，他们做的是用互联网方式推广的平台。当时很火的组合都比不上这三个男孩组合，我觉得他们现在对自己有了非常好的定位。三个男孩的现象是比较好的，像这三个年轻的组合的确是创新，可能再有是十几二十年前是当时的小虎队，互联网也是跟他们独特的出现是有关系的。

　　我被老男孩的电影打动，我们公司一开始跟几家公司做了青春期电影，像后来比较火的电影都是我们的做的。传统是用内容吸引观众，而互联网思维的内容是从用户来获得，作为经济人是从产品思维来获得，我们在收取数据，现在基本上关注人群是00后他们想看什么东西，从而来积累我们的粉丝，我觉得这个是从互联网改变的传统模式。

　　内容难度大，但是一定要做。你要了解到海外很多市场，比如电影节、音乐节我们会参与，走出去我们是会做的。比如YY秀场模式是中国有的，国外还没有。我觉得这是一个非常好的趋势，大家也都在尝试这样做，但有的东西是积累的过程，我觉得走出去我们要走很长的路。

　　娱乐是一个巨大的市场，其实影视也是我们所有人会关注的，无论是文学也好，这些都是娱乐化的产品。下一个比如说《小苹果》，大家还是需要更好的内容出现在这个市场，更需要资本，从很多趋势来看，大家都在重视。

年轮映画朱俊澎：百亿规模文化产业在国内会爆发

图为年轮映画创始人朱俊澎

　　我是从制作内容的一个公司来看，我觉得最近对我们文娱的产业推动非常大，为了保证国家的衣食形态方面，所以说在这个方面保护得非常强，至于给文娱产业市场一个很大的空间，像现在总局对境外的配合越里越少，目的就是为了让国内更多的片子能够有很好的票房，像去年200多亿的电影票房，今年我估计应该是超过300亿。今年春节就是17个亿，所以说这是一个很好的大环境。第二，文化产业还是有地域性的存在，像我们中国拍的电影国外不喜欢看，国外的电影中国人不一定能接受，文娱产业这一块在中国能够有爆发的话我觉得还是比较能贴近中国人的需求，这是我们的观点。