演员要原声，配音去哪儿

随着各大视频平台的S+级重点项目陆续上线，影视剧市场开始在互联网上呈现一种诡异的“冰火两重天”态势。一边是微博热搜不断，网友们满屏或吐槽或吹捧的讨论，另一边却是各大“热播剧”在豆瓣迟迟不开分。

作为S+项目的招商保证之一——流量演员，他们的演技再度成为网上讨论的焦点，其中连续播出《特战荣耀》、《且试天下》两部剧的杨洋，更是收获了B站影视区吐槽UP主的组团“嘲讽”，成为大小UP主们4月的B站“流量密码”。

而优酷独播剧《重生之门》播出后，王俊凯作为整部剧里*使用配音的主要角色，成功接替杨洋成为B站UP主们团建吐槽的又一对象。

与之相对的是，杨颖在《风起陇西》里的原声台词，虽然离真正的台词好、情感表达到位还有着不少的差距，但也因吐字清晰、表达准确而被当作了使用配音演员的对照组，意外收到了网友夸赞。

这也成了近几年网友对出演真人剧偶像的普遍观点，“哪怕原声不够优秀，只要尝试并进步就可以得到认可或夸赞，配音则被认为是偷懒的力证。”

因此，当5月11日，广电总局正式发布的《演员聘用合同范文本》（以下简称“《范本》）中，明确规定如果演员不能自行完成配音工作，要自行承担邀请专业配音演员的费用。网友也纷纷在社交媒体上积极响应支持。

不过，由于《范本》并不具备法律效力，而且也才刚刚推广，所以难说真正能对演员使用原声起到的促进作用。

对此，冠声文化配音导演、演员谢轶辉表示：“现在大家对于同期声的要求越来越强，且综艺等内容让演员曝光的机会越来越多，观众对他们的声音也越发熟悉，粉丝也肯定希望更多听到爱豆的声音，所以很多台词过关的演员也会尽量自己配音，如果技术过关的话，现场收声也不是不可能实现。”

广电推出《范本》鼓励演员使用原声而非配音，并非突发性事件，其实早已有之。

音熊联萌创始人、知名配音演员、导演夏磊表示，从外部环境来看，这几年其实国内就已经在号召真人影视剧由演员自己来配音。“要求演员用原声台词不仅有政策的号召，还有粉丝和市场的需求。”

这就逐渐缩小了真人影视剧对配音市场的需求，也促使配音演员向更多元化发展。夏磊指出，2010年前后，互联网的发展让动画游戏等二次元作品爆发式增长，加之网剧的崛起，市场再度扩大了对配音的需求。

夏磊告诉燃财经，由于音熊联萌的创始人大多是二次元爱好者，因此他们的业务重心逐渐从真人影视作品，更多地转移到动画游戏等ACG作品上来。包括夏磊本人，近两年的作品几乎都是动漫游戏，如国漫《斗破苍穹》、《秦时明月》、《恋与制作人》的许墨等。

音熊联萌并非行业“个例”，这也是目前配音行业的普遍现状，即配音工作的“类型”在逐渐变多，真人影视剧配音，只是大部分配音人工作中的一部分。

这也让业内各大配音公司意识到配音市场存在更多可能性，它们开始逐渐分化业务定位，更有针对性地拓展市场。

不少配音演员或配音公司，主营业务方向更多地偏向动漫游戏或者新媒体方向。配音演员文玉就是其中的一员，他告诉燃财经，“虽然我的日常工作也会涉及一些影视动漫作品，但广告等新媒体内容才是我的主要方向。”

配音演员郭齐也是如此，“角色配音和广告配音我都有涉猎，但广告配音（涵盖宣传片、专题片、纪录片等）才是我工作的大头，未来我也有成立相关工作室的打算。”

不过，在更多业内人士看来，尽管配音行业以及配音演员如今被认知的范围要广很多，但无论从市场规模还是人才规模来看，它依然是一个小众行业，真正能满足配音演员专业要求的人更是少之又少。

更重要的是，人才的缺失，制约了行业的发展。这就要求配音演员对自己的更高的要求，以更专业的技能谋求发展。

01 进军配音圈

2000年年底，夏磊在工作的广播电台录制广播剧时，结识了包括冯骏骅在内的一些专业配音演员。

一年后，夏磊从电台辞职，正式转行做配音演员，这在当时可以说是一次难以想象的“冒险”。“当年除了地处上海、北京、长春的三家国营性质的电影制片厂外，没有一位配音演员在配音这一门类上有自己的‘身份’。这不仅意味着没有固定工资，生活没有基本保障；而且在外人眼中，我就是一个‘无业游民’。”

这还不算是*的挫折，对于夏磊而言，专业上的打击才是真正的“会心一击”。

配音行业当时的传统，是大部分刚入行的新人都要从“群杂”（主要演员之外的群众对话）配起，夏磊也不例外。“我刚配音的时候，被安排了配一个卖白菜小贩的叫卖声，结果配完之后，直接被老冯单独叫出去，问我到底会不会‘说人话’？”

“我当时难以理解，20多年来一直收到声音好听评价的我，怎么就不会‘说人话’了？”

结果夏磊自己听完录音后，也意识到了问题，其他演员确实听起来像走街串巷叫卖的小贩，而他却像一个卖白菜的播音员。“从播音腔进化慢慢找到角色‘说人话’的过程，对于我来说，其实是很难受的，也是我刚入行时感受最挫败的时刻，让我印象特别深刻。”

所幸在不断地积累中，夏磊的配音水平不断提升。

2008年，夏磊参与了一部国产剧《牌坊下的女人》的配音，当时的配音导演是业内知名配音演员金玲，金玲的专业和严格业内有目共睹。

在配一场关键且难度非常高的母子相认的戏时，夏磊紧张地提前准备了很久，直到进录音棚还“心里没底”。但三声有情感层次的“妈”叫完之后，夏磊收到了耳机里金玲的反馈，“你的三声‘妈’把我的眼泪都喊下来了。”

因为配音圈几乎不会直白地夸奖某人配得好，可以说这是对夏磊配音非常高度的赞扬和认同，也让他开心了很久。

郭齐最早也是电视台播音主持出身，但是他个人对这份工作并不感兴趣，不久后就辞掉了电视台的工作，进入了一家新媒体做了音频主播，也从这开始，郭齐逐渐对配音产生了兴趣。

此后，郭齐在自己的工作中，逐渐有了对未来的规划。“我这个人是比较务实的，一开始我就想着找一份正常的工作养活自己，不过工作以外的时间，我都会用来配音。”郭齐表示。

积累到一定经验后，郭齐辞去工作，将配音当成了主业。“我觉得自己已经做好了准备，就正式辞职，把配音从副业变成了主业，算是正式跨入配音行业。”

相较于其他初入行、长期“担心吃饭问题”的配音新人来说，文玉觉得自己一开始非常幸运。

“大学期间，我们学校有一个校企合作项目，不仅有专业的录音棚可以让我们实习锻炼，还有专业的配音通道班，这也算我的配音启蒙。我也在毕业后进入了当初实习的公司，并一直在配音行业做下去了，除了刚进公司的3个月，后来我的收入已经能满足我的日常所需了。”

不过，并不是每个小白都能顺利地从新人或兼职过渡为全职配音演员。

在谢轶辉看来，配音是一个需要大量时间投入的职业，当作兼职很难兼顾。“新人刚入行时，导演可能会随时找他试戏接戏，如果他需要上班告诉导演没法去，次次不去试戏的话，那导演也不会再叫他了。”

02 从“无名”到出圈

早期，配音演员在收入和身份上都没有保证，甚至因为圈子太小，很多人都不知道配音演员的存在。

这是由于，一方面，配音收入天花板明显，增长速度迟缓，直接拉低了行业发展速度；另一方面，发展迟缓导致的人少、圈子小，也让整个行业的工作人员处在产业链的底端，难以维护自己的权益，进一步阻碍配音圈发展壮大。

这很大程度上推动了音熊联萌的成立。“2010年前后，我们就有了创办公司的想法。”夏磊回忆道，“当时还是真人影视剧配音业务最多的阶段，而配音演员的地位，就是整个影视制作行业的末端，根本没有话语权。”

“当时演员配完一个项目，延迟三五年打款都是常态。我的很多同事都遇到过，迟迟收不到钱，等想起来问的时候，发现制作组和幕后公司都没了，负责人也找不到，何谈要报酬？”各项权益得不到保障，工作价值不被认可，还没有“五险一金”，让夏磊等人发愁行业未来的发展和新人的引入。

“抱团取暖”成了夏磊等一些配音演员的直接想法。

2013年，夏磊和其他合伙人一起创立了国内最早的配音公司之一——音熊联萌，希望借此推动行业发展，并吸引新人加入进来。这也引领了一定的风潮，上海、北京等一些配音演员也逐渐开设了自己的公司或工作室。

不过，配音行业并没有因此迅速发展起来。2016年，《新京报》报道过，国内配音圈子入行标准很高，以配音为生的人很少。能够全职活跃在北京配音圈的，不过300多人，上海地区亦不过200多人。

彼时，专业的配音演员人数虽少，但国产真人剧对配音的需求非常大。夏磊在TED X的演讲中曾列举一组数据：2015年国产电视剧产量15320集，再加上各类引进剧，需要配音工作配合的剧集有80%以上。“这个数据在我看来是很客气的，我认为应该在95%以上。”

海量的配音工作之下，自然避免不了部分配音演员会高频率地活跃在各大热播剧中，也因此诞生了不少出圈的配音演员。更有网友戏称当时的国产剧是“边江、阿杰、乔诗语、季冠霖的四角恋”。

这些高流量的作品，也助推部分业内拔尖配音演员广为人知。

2017年，上述四位配音演员就曾被邀请去《快乐大本营》、《天天向上》；2018年，《声临其境》的热播也让部分普通观众知道了配音行业；2020年，声音竞演综艺《我是特优声》的播出，让不少中腰部演员登台亮相。不过，能被普通观众了解的，依然只是配音行业中非常头部的一小部分。

二次元作品的爆发，被认为是配音行业得以出圈的转折点。

夏磊曾为国产单机游戏《古剑奇谭2》的主角夏夷则配过音，“这部作品让我*次深切地感受到动画游戏粉丝们对作品和角色的热情。”

后来夏磊配合游戏方参加了他们在北京的线下主题活动，几位游戏主角的配音演员上台后，台下的游戏粉丝立刻沸腾。夏磊*次被那么多人围起来，“活动结束后，本来回后台的路只有短短15米，但一路上不停地有人跟我说话、要签名，宛若‘明星走红毯’现场。”

“配音演员如果能将动画游戏，或广播剧等二次元中的角色表现得生动可信，并展现出角色本身的魅力，那么他就能获得观众或玩家的认可，从而提升自己的专业价值。”夏磊表示。

谢轶辉也表示，“部分耽美配音作品的火爆，也助推了流量的产生，甚至有部分配音演员从默默无闻变得小有名气。不过这种流量，也是基于作品的成功带来的。”

配音演员及作品出圈后，也吸引了很多年轻人对行业产生了兴趣，不少人还试图入行。

夏磊也表示，能进入配音圈子的人，大部分是喜欢二次元文化、或对动漫游戏感兴趣，“尤其是近几年入行的新人。”他笑称自己也是2.5次元人。

真正入行有了自己的作品后，依靠角色魅力的加成，不少人气配音演员在逐渐出圈后，也开始有了粉丝，成为配音圈的“流量”。

谢轶辉告诉燃财经，“流量并不意味着‘坏事’，相反，我觉得很大程度上这是会带来正向的影响。比如一部作品火了，带来了流量从而吸引更多人关注，背后的配音演员因此受益。而配音演员的流量是依附于作品产生的，因为TA收到更多关注，这也会鞭策TA和团队不断进步，更注重作品质量。只要产业上下游不唯流量论，就会做好作品。”

巨大流量带来粉丝的喜爱和市场的追捧时，夏磊认为，配音演员要对自己有清醒的认知，粉丝是因为对作品角色的喜爱，进而投射了一部分到配音演员身上。所以配音演员更要对自己各方面言行，保持比较端正的态度和严格的要求。

郭齐也认同这一观点，“配音圈子很小，很多配音演员可能都是‘两耳不闻窗外事’的状态。因此有人面临突如其来的流量带来的利益，也许会因为个人判断力不足，从而无法抵御诱惑。”

在郭齐看来，如果没有意志力抵抗，那么尽量踏实地提高自己的专业能力；而一旦要走偶像流量路线，那么就维护好自己的人设和做人的底线，“不能利用自己的工作去做出格的事。”

03 挑战中发展

不过，即便已经发展了近十年，但在国内市场，配音行业依然是一个小众行业。

据艾媒咨询发布的《2021年中国网络音频行业研究报告》显示，目前，中国网络音频行业市场规模仍然处于高速发展期，2020年的市场规模达到了123亿元，预计到2023年可以超过300亿。

但真正能满足配音演员专业要求、进入行业的人则少之又少。甚至头部的配音工作室，目前也无法提供50人以上、年轻、专业且成熟的配音团队。

这也代表着，配音行业的价值，集中体现在人（才）的身上。

在夏磊看来，拔尖配音人才的稀缺，甚至一定程度上困扰了行业发展的的速度。“近两年的宣传之下，对配音感兴趣的人很多，但当他真正开始研究要做这行时，大部分会发现，配音并不是像一些广告说得那样，‘培训3小时，收获数千元时薪’的低投高产的轻松工作。”

“即使是市面上靠谱团队推出的短期培训班，也仅仅是给新人的体验课程，让他们能够配音入门、并对市场有一个感性认知。”夏磊谈道。

在夏磊看来，新人不可能靠短期班实现质的飞跃，成为真的配音演员，需要大量的时间和训练进行积累，这也导致各个配音团队的在人才选拔层面，并没有那么大余地。

“同其他行业一样，越好越难的作品，对配音演员个人能力的要求越高。而新人的能力，也不会因为技术进步、行业发展加速而得到迅速提升，小白学习一个月就可以配主角的概率几乎等于零。”谢轶辉表示，“像我接触的一些新人，会非常珍惜每一次、哪怕是群杂的机会，因为行业在变大，但入行的人也在快速增加，大家都在积极提升自我，以应对未来更激烈的竞争。”

这也让业内很多配音公司，将培养拔尖演员的能力作为优先选择。

夏磊告诉燃财经，“我们一贯以来的方针，就是我们的员工，不仅有能力，还要有附加价值。例如我们打造的声优女团，她们就会在掌握足够的配音能力外，还分别学习一定的长处：乐器、唱跳、编舞等，这些技能可以让她们在工作中可以有更多选择和机会。”

为此，冠声推出了“冠声学院”子品牌，打造配音教学机构，在谢轶辉看来，冠声学院其实是提供机会，给感兴趣的小白进来尝试体验；另一方面，经过初中高不同深度的课程也可以筛选培养，真正能留在行业里的人才。

郭齐也表示，尽管自己现在还没有成立配音工作室，但是他早就有了相关规划，为了提升自己的“市场竞争力”，他将自己的发展目标定位为复合型人才，这也是他宁可接受降薪，也要去新公司学习商务谈判等能力的原因，他深知，“这对我未来的个人发展极为有用。”

其他配音公司也因配音市场的拓展，逐渐分化业务定位，更有针对性地拓展市场、培养人才，如张杰的“729声工场”倾向于为二次元作品配音，边江的“边江工作室”在运营男性声优偶像。

但从现有市场反响来看，目前各大配音公司还没有实现配音能力与流量打造的平衡。

边江工作室声优男团的配音演员陈张太康等人，此前一直处于“不温不火”的状态，直到上了配音综艺节目《我是特优声》，才逐渐被大众所知。所以，声优偶像化的配音演员，大部分还局限于圈内，没有形成切实可行的运营链条。

尤其在“影视寒冬”的情况下，对配音演员的“大考”也进一步降临。郭齐观察到，“如今很多公司为了节省成本，一些简单的配音工作，可能直接就选择AI配音了，中腰部及以下的配音演员，会面临更激烈的竞争，甚至很多人工作会大量减少乃至于无法维持生活。”

“这种情况下，从事配音工作的人，更要做好‘内功’，让自己更专业，打好个人的品牌和形象，成为头部，才能不被取代、在激烈竞争中脱颖而出。”郭齐表示。

虽然整个行业面临巨大挑战，夏磊依然看好配音行业的前景，“影视寒冬和疫情等因素的影响，导致上游影视作品减少，再加上演员原声配音的号召，真人剧的配音工作在逐渐减少。不过动画、游戏、广播剧、有声作品、短视频连续剧等其他类型的需求在增长，且进入配音行业的人增多了，大浪淘沙之后，人才自然涌现，这也会推动整个行业向好发展。”

“不仅仅是配音，任何行业的发展绝非一蹴而就的，但是兴趣加上坚持，大饼就有可能变成馅饼。”文玉乐观地表示。

此外，对于配音演员的另一“劲敌”——AI配音，行业内也都持有客观的态度，尽管AI配音随着技术的发展越来越成熟，取代了很多简单的、只要求准确率和效率的工作，“但目前来看，AI智能配音取代不了人的感情。只要配音演员的能力足够，做出的作品够好够精致，满足听众的审美，也就能在激烈竞争中脱颖而出。”谢轶辉表示。

参考资料：

《从无名“替声”到登上<陈情令>海报，配音演员出圈简史》，来源：数娱梦工厂；

《配音的副业围城：有人涌入，有人逃离，谁最终赚到了钱？》，来源：创事记；

《演员用“原声”演戏，都能被吹成这样了？》，来源：毒眸

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